藝術(shù)家向振華談“慧畫無限”藝術(shù)項目。編輯 陸林漢(01:02)

當(dāng)學(xué)生走出課堂,直面數(shù)字藝術(shù)將生成怎樣的作品?

10月9日,第三期“‘慧畫無限’學(xué)生藝術(shù)實踐活動”在上海圖書館東館拉開序幕。未來兩個月,藝術(shù)家將以“化像”為題舉辦多場工作坊,把數(shù)字藝術(shù)概念分享給師生和市民,并將在年底與參與者合作呈現(xiàn)一件通過計算機算法生成的三維互動作品,以此探討虛擬世界中人與人的關(guān)聯(lián)。

據(jù)悉,“慧畫無限”學(xué)生藝術(shù)實踐活動一直堅持為在校師生提供與藝術(shù)家相互交流、共同創(chuàng)作的體驗和平臺。2023年,第一季的“慧畫無限”走入上海20所大中小學(xué)、幼兒園。在藝術(shù)家的指導(dǎo)下,學(xué)生們發(fā)揮創(chuàng)意,在墻面、地面、洗手池等各種界面上創(chuàng)作。2023年 “慧畫無限”走出校園,將創(chuàng)作空間放到楊浦濱江、寶山蕰藻浜的智慧灣水岸、M50文創(chuàng)園區(qū)等更為廣闊的城市公共空間中。通過一系列的工作坊,藝術(shù)家向?qū)W生傳遞自己的藝術(shù)理念,并度身定制創(chuàng)作工具和創(chuàng)作路徑。

過往“慧畫無限”學(xué)生藝術(shù)實踐活動,孩子與自己參與創(chuàng)作的藝術(shù)品互動。

“今年上海國際藝術(shù)節(jié)中心將繼續(xù)在文教結(jié)合項目的框架下推出‘慧畫無限’的3.0,讓數(shù)字藝術(shù)成為發(fā)揮藝術(shù)想象的載體。”中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心副總裁唐穎琪說。

從“成像”到“幻象”,數(shù)字時代的藝術(shù)創(chuàng)作

今年的“慧畫無限”邀請藝術(shù)家向振華以“化像”為題,討論在數(shù)字時代對藝術(shù)精神的探求,思考當(dāng)下社會對交互性、包容性的渴求,并力爭將兩者有機整合。“我希望以自身的創(chuàng)作經(jīng)歷為例,與師生、市民分享當(dāng)今最前沿的藝術(shù)創(chuàng)作觀念和工具,并希望他們以此為切入,尋找到屬于自己的藝術(shù)語言和表達。”向振華說。

向振華十多年前赴法留學(xué),在戈布蘭圖像學(xué)院研習(xí)攝影,到巴黎高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)當(dāng)代藝術(shù)。在近年來的藝術(shù)實踐中,可以看到他逐漸放棄了“捕捉瞬間”的影像創(chuàng)作方式,而是以攝影與圖像的實驗,探討消費社會中“物”的屬性,以及人與物品的關(guān)系。

向振華“第二天”系列,以攝影的方式記錄2023年的巴黎。

當(dāng)被問及創(chuàng)作方式的轉(zhuǎn)變時,他說:“攝影需要具體的物體,而虛擬世界空間極大,打開電腦首先面對一片虛無,我可以創(chuàng)造萬事萬物。”

向振華“型錄”系列

在“型錄”系列中,面對互聯(lián)網(wǎng)購物以及快時尚的興起,藝術(shù)家以服裝圖錄為創(chuàng)作元素,通過讀取過程中的逐漸堆疊,將個體具體的形象變成模糊的一張“直立”的造像。到了“Ficman”系列,“觀看”“拍攝”等一連串從現(xiàn)實刺激到反應(yīng)的過程被直接越過,取而代之的是直接生成的人像。這些人像讓人感到如此真實,但他們卻從未存在過。不過從觀看者的角度,直接面對圖像會自然產(chǎn)生情緒鏈接,感受到凝視的真實。

向振華“Ficman”系列

在此之后,向振華的作品多以程序語言重新讀取圖像,使原本清晰的圖像逐漸堆疊、離析、聚合,最終變得不可辨認。這讓人想到如今,我們只需以手指滑動屏幕,大量圖像便會涌到我們眼前。這些圖像通常“來去無痕”,我們通常看不見它們被制造的過程,也看不到它們的耗損。而藝術(shù)家則有意描繪出“消費”與“消耗”共時發(fā)生的動態(tài)景觀。